Strávili jste hodinu po hodinách, kdy jste modelovali scénu. Zjistiloš, že jsi všechno, co se ti stalo, že jsi skvělý, jsi šťastný s osvětlením scény. Kliknete na render a počkejte - a počkejte - a počkejte. Konečně dokončuje vykreslování. Konečně můžete otevřít svou práci a zobrazit konečný obrázek.
Ale přivedete soubor a práce zklamá. "Kde jsem se pokazil?" Ptáte se sami sebe. Ačkoli je pro nás nemožné říci, jaké další chyby jste udělali po cestě, můžeme poukázat na alespoň jednu chybu:
Vaše surové vykreslení by nikdy nemělo být vaším konečným obrazem
Myslím to vážně! Nezáleží na tom, kolik času trávíte v úpravě osvětlení, kompozice a vykreslení nastavení - v postprodukci vždy existuje vždy něco, co můžete udělat, abyste svůj obraz zlepšili. Stejně jako post-práce ve Photoshopu je rozhodující součástí pracovního toku digitálního fotografa, měla by být součástí vašeho. Ve skutečnosti je v mnoha ohledech postprocesní pracovní postup pro umělce CG velmi podobný tomu, který fotografoval.
Některé z technik, které můžete použít k tomu, aby vaše základna vykreslila do dokončeného kusu:
Doplňkové průkazy:
Má vaše scéna pocit, že postrádá celkový smysl pro hloubku nebo váhu? Přidání několika dodatečných předplatných renderů do vašeho pracovního postupu vám pomůže oživit surovou render velmi snadno.
Pokud se vaše objekty a prostředí nemají pocit, jako by zabírali jednotný prostor, vykreslovat průchod okluze okolního prostředí a skládat ho na vrcholu vaší renderu, mohou to udělat divy. Okolní okluze vytváří to, co umělci nazývají "kontaktní stíny", ztmavnou těsné trhliny a štěrbiny, kde se objevují nějaké dva objekty nebo se vzájemně ovlivňují. Okolní okluze může přidat váhu vaší scéně, zpřístupnit vaše detaily a vytvořit pocit, že vaše modely skutečně zaujímají stejný trojrozměrný prostor.
Kromě zablokování okolního prostředí: Vykreslení Z-hloubkového průchodu vám dává příležitost přidat efekty hloubky ostrosti do Photoshopu nebo Nuke a vykreslení barevné mapy (která přiřadí náhodnou barevnou masku všem objektům ve scéně) vám poskytne více maskování kontrola v příspěvku.
Můžete si vzít svou barvu ještě předtím, pokud máte pocit, že potřebujete, vykreslovat samostatné průchody pro stíny, reflexe a žíraviny, které považujete za vhodné. Udělejte si nějaký čas, abyste si přečetli a experimentovali s průsmyky. Může otevřít dveře mnoha možnostem.
Touch It Up
Nebojte se demolovat starou Wacom a používat Photoshop k malování, překrývání textur a přidávání efektů, které vám pomohou přinést vaši konečnou podobu.
Existují určité věci, které jsou buď velmi obtížné nebo velmi časově náročné, aby se vytratily v 3D kouře, oheň, vlasy, volumetrické efekty atd. Pokud chcete tyto věci podle vašeho obrazu, ale nevíte, jak je vytvořit v váš 3D balíček, stačí je přidat do příspěvku!
Znám nejméně jednoho nebo dva umělce, jejichž konečným krokem v postprocesingu je přejít na obrázek s velmi jemným "částicovým" štětcem ve Photoshopu, aby se přidala velmi jemná vrstva vzdušného prachu. Je to něco, co dokončí jen velmi málo času, ale může dojít k dlouhé cestě k přinášení obrazu k životu a bylo by daleko, mnohem těžší dosáhnout v 3D balíčku.
Nemusíte dělat přesně to, ale snažte se zjistit, jak můžete používat Photoshop ve svůj prospěch! Udeřte do textur nebo objevů objektivů, vykreslujte artefakty vykreslování, přidejte nějaké drama prostřednictvím rozostření pohybu. Analyzujte svůj obraz jako fotograf by analyzoval neupravenou fotografii a zeptejte se sami sebe: "Co je tento obrázek chybějící a co mohu přidat bez návratu do mého 3D balíčku?"
V části 2, pokrýváme světlý výkvět, chromatickou aberaci, deformaci čoček a třídění barev.
